Pastaraisiais metais technologijos privertė daugybę pramonės šakų prisitaikyti ir keistis - ir muzikos verslas nėra išimtis.
Kai formuojasi nauji muzikos pristatymo metodai ir menininkai per socialinę žiniasklaidą gauna vis daugiau tiesioginės prieigos prie savo gerbėjų, visa pramonė turi vystytis.
su kuria Kristina Lea ištekėjusi
Neabejotinai didžiausią pokytį pramonėje sukelia išaugusios srautinės muzikos paslaugos, kurios keičia ne tik tai, kaip klausomės ir perkame muziką, bet ir tai, kaip muzikantams kompensuojama už jų darbą.
Tokie atlikėjai, kaip Tayloras Swiftas, pastaraisiais metais viešai kalbėjo apie muzikantų kompensacijas, pirštu rodydami kai kurias didžiausias srautinio perdavimo platformas dėl neteisingos mokėjimo politikos.
Be poveikio muzikos pateikimo būdams, technologijos yra atsakingos už tai, kad muzikantai galėtų daug labiau tiesiogiai naudotis savo gerbėjais per socialinę žiniasklaidą ir kitas mobilias platformas.
Naudodamiesi šiomis technologijomis, menininkai, paspaudę mygtuką, gali gauti vertingos informacijos apie savo gerbėjus ir iš jų - o gerbėjai gali užmegzti gilesnį ryšį ar atsidavimą tam tikram menininkui ar menininkams.
Muzikos pramonė ir toliau vystysis, kad neatsiliktų nuo šių ir kitų, technologijų nulemtų pokyčių, ir, kaip tai daroma, programų rinka ir toliau naudosis pramonės pokyčiais.
Šiandien jau yra daugybė „iPhone“ ir „Android“ vartotojams prieinamų programų, kurios orientuojasi tik į muziką - ar muzikos pristatymas, ar muzikos verslas, ar ryšys tarp gerbėjų. Turint tai omenyje, žemiau pateikiamos septynios geriausios programos, kurios šiandien keičia muzikos industriją.
1. „GigFunder“
Nepriklausomiems ir naujiems menininkams išlaidos, susijusios su gastrolėmis, gali būti pernelyg didelės.
Tačiau „GigFunder“, priskaičiuojanti save kaip pirmąją pasaulyje sutelktinio finansavimo turų svetainę, leidžia muzikantams surinkti lėšų, reikalingų pasirodymui pakeliui, pasinaudodama esama gerbėjų baze.
kiek vaikų turi Valerie Bertinelli
„GigFunder“ kampanijas inicijuoja gerbėjų prašymas grupei ar muzikantui pasirodyti tam tikroje vietovėje, suteikiant gerbėjams daugiau galimybių pasakyti, kokie aktai juos aplanko, ir suteikdami menininkams naudingų įžvalgų apie tai, kur yra atsidavę jų gerbėjai.
2. „SoundCloud“
„SoundCloud“ patenka į muzikos transliacijos kategoriją, kuri jau padarė nemažą žymę pramonėje, tačiau ši programa siūlo keletą unikalių funkcijų, kurių kiti neturi savo erdvėje.
Muzikantai, pavyzdžiui, gali įkelti savo, originalias dainas į platformą ir stebėti „SoundCloud“ pateiktą statistiką, kaip veikia jų įkėlimai.
3. Menininkų sąjunga
Menininkų sąjunga yra viena iš tų sąvokų, apie kurią svajoja kiekvienas muzikantas. Pamenate, kaip Usheris atrado Justiną Bieberį „YouTube“? Tuo pačiu būdu Menininkų sąjunga demokratizuoja tai, kaip menininkai atrandami.
Net jei esate aistringas muzikos klausytojas, jums patiks, kaip Artist Union turi kelis būsimus muzikantus ir įvairius žanrus, kuriuose daugiau nei 800 000 žmonių naudojasi svetaine, norėdami rasti naują muziką.
4. WR1
Ši neseniai paleista programa (tariama „Mes esame vienas“) ne tik leidžia menininkams tiesiogiai bendrauti su savo gerbėjais per tokias funkcijas kaip vaizdo pokalbiai ir tiesioginiai pranešimai, bet ir įsipareigojusi sąžiningai kompensuoti menininkams už jų darbą, grįžti atgal. iki 95% muzikantų uždarbio, naudojančio platformą.
Iš tikrųjų atlikėjas, turintis 5000 gerbėjų „WR1“, apskaičiuotų 100 000 USD išmoką - arba tiek, kiek tas pats atlikėjas galėtų sugeneruoti „YouTube“, jei turėtų 1 milijardą peržiūrų.
Lars Ulrich grynoji vertė 2017 m
5. Menininko augimas
Muzikos karjeros verslo pusės valdymas yra reikšmingas iššūkis daugeliui atlikėjų. Tai supratęs pats, „Artist Growth“ įkūrėjas dainininkas ir dainų autorius sukūrė programą, kad padėtų muzikantams efektyviai valdyti savo muzikos verslą.
Menininko augimo vartotojai gali sekti finansus, saugoti sutartis ir kitus svarbius failus, kurti nustatytus sąrašus, valdyti prekes, derinti tvarkaraščius ir dar daugiau. Be to, pasirinkus platformos „Accel“ funkciją, muzikantai susiejami su „Artist Growth“ kuruojamu etikečių tinklu, valdymo įmonėmis, prekės ženklais, agentais ir kitais pramonės atstovais, besidominčiais naujais talentais.
6. ReverbNation
„ReverbNation“ suteikia muzikantams prieigą prie daugybės įrankių, reikalingų kurti, parduoti ir plėtoti savo muzikos verslą.
Vartotojai gali sukurti atlikėjo profilį, per kurį jie gali dalytis dainomis, vaizdo įrašais ir nuotraukomis bei sinchronizuoti su socialine žiniasklaida, taip pat profesionalius elektroninės spaudos rinkinius ir tinkintas svetaines bei mėgautis kitomis funkcijomis, tokiomis kaip skaitmeninės muzikos platinimas, tiesioginis gerbėjas pardavimas, internetinis pateikimas nacionalinėms ir regioninėms galimybėms ir gali naudoti programos koncertų paieškos funkciją, kad surastų tūkstančius parodų vietų.
7. Potvynis
„Tidal“ yra dar viena abonentinė muzikos srautinio perdavimo paslauga, tačiau, kaip ir „SoundCloud“, „Tidal“ yra keletas dalykų, dėl kurių ji išsiskiria iš konkurentų.
Ši „Jay Z“ priklausanti programa sukūrė gerą muzikos dalijimosi reputaciją tik iš aukščiausio lygio atlikėjų (ir „Jay Z“ draugų), tokių kaip Rihanna, Kanye West ir Jack White. Programa taip pat pripažįsta save kaip pirmąją srautinės muzikos paslaugą, teikiančią „High Fidelity“ garso kokybę ir aukštos raiškos muzikos vaizdo įrašus, o vartotojai gali mėgautis kuruojamais grojaraščiais, kuriuos sudarė jų mėgstamiausi atlikėjai (įskaitant „Jay Z“ ir „Beyonce“).
Be šių į vartotoją orientuotų privalumų, „Tidal“ teigia, kad savo muzikantams moka daug didesnius honorarus nei bet kuris jo konkurentas srautinėje erdvėje.
